Musik, Tanz und Schauspiel waren die zentralen Themen der Künstlerfamilie, der sie entstammt. Neben dem Erlernen von Flöte und Klavier von Kindesbeinen an, kommt sie über die Kinderoper mit 12 Jahren zum Tapdance bei Dagmar Benda und Sabine Hasicka.
Sie bringt das Klavierspiel auf ein konzertreifes Niveau und singt auch bei Konzerten mit dem Vocalensemble Novantique wie z.B. „Der Messias“ (Georg F. Händel), dem Linzer Domchor und dem Collegium Vocale bzw. tritt sie auch als Solistin in Musiktheaterproduktionen auf (z.B. „Dido und Aeneas“ von Henry Purcell).
Die Liebe zum Tapdance und die Auseinandersetzung mit diesem wuchs stetig an und führte zum Besuch von internationalen Festivals und der Teilnahme an Workshops mit internationalen GastdozenInnen. Einer der markantesten Punkte war jedoch die Begegnung mit Max Pollak (NY), der Tapdance mit Bodypercussion und Gesang verbindet. Mit seiner eigenen Kreation namens „Rumbatap“ große löste er große Faszination aus und brachte sie zur Bodypercussion und Percussion. Sie trommelte und tappte seither in brasilianischen und afrikanischen Percussion Bands.
Parallel zu ihrem Jazz Gesangsstudium am Vienna Music Institute widmete sie sich intensiv dem Aufbau der Wiener Tap Dance Community „The Tap Thing“ und organisiert regelmäßig „The Tap Jams“ und war Tänzerin bei der „Tappin‘ Times Company“ (Wien unter der Leitung von Dagmar Benda). Ebenso schloss sie eine lateinamerikanische Bühnentanzausbildung bei Brigitte Rosas und Alberto Rosas Rondinelli ab.
Mit Shakshuka, einem Beatbox – Tap Dance Duo und dem Ai Fare Dance Ensemble – einer einzigartigen Zusammenführung von Latin Jazz Dance, Bodypercussion und Tap Dance arbeitet sie derzeit an eigenen Projekten.

Im Alter von 15 Jahren entdeckte Georg seine Leidenschaft für Beatboxing. Es dauerte nicht lange, bis er dem Schlagzeug spielen den Rücken zuwandte, um sich ganz auf das Erzeugen von Klängen und Beats mit dem Mund zu fokussieren.
Das Ergebnis konnte sich schnell sehen lassen. Georg Haselböck ist nun mehrfacher Staatsmeister im Beatboxing und seine Leidenschaft brachte ihn an verschiedenste Orte der Welt, wo er schon mehrere Preise gewonnen hat.
Mit seinen 23 Jahren ist er in verschiedensten Projekten aktiv: als Solokünstler Geo Popoff, weiters bei Mouth-o-Matic (Beatboxtrio) im Duo mit Ai Thathé (Beatbox/Tap Dance & Bodymusic) und bei der acapella Gruppe Lala Vocalensemble.

geb. in Wien 1991

seit 2010 aktiver BBoy, Breaking Trainer und Performer

Sportstudium auf der Schmelz - Leichtathletik - div. Staatsmeistertitel

2016 Gründung des Vereins “Dance Freaks” - Förderung des Tanzes an Schulen

2016 Gründung “ Breakdance Crew LBK” - Teilnahme an zahlreichen Festivals, Battles und Events im In - und Ausland

Seit 2021 Trainer der Breaking Kader Athleten, darunter auch der erste Austrian Youth Champion

bei tatatino seit 2021

Gewaltfreie Kommunikation
Schon mit 17 Jahren setzte Daniel sich intensiv mit Persönlichkeitsentwicklung auseinander und entdeckte die Gewaltfreie Kommunikation für sich. Als Haltung und Methode ermöglicht sie Konflikte direkt an- und auszusprechen statt sie zu vermeiden. Die echte zwischenmenschliche Begegnung, die dadurch entstehen kann, ist für Daniel der Treibstoff: In seinen Seminaren und Workshops begleitet er Menschen an einen Punkt, wo sie alte Muster erkennen können und sich von belastenden Konflikten und Themen befreien. Während er seine Selbstständigkeit aufgebaut hat ist er zudem einem schon in der HTL aufgekeimten Begeisterungsfeld treu gelbieben und studierte Umwelt- und Bioressoursenmanagement mit Schwerpunkt auf erneuerbarer Energie. Nachdem er ein Jahr für einen regionalen Ökostromanbieter gearbeitet hat, hat er sich ganz der Gewaltfreien Kommunikation und seiner Musik verschrieben.

Musik
Als ursprünglicher Tubist ist Daniel über den E-Bass zur Gitarre und zum Songwriting gekommen. Er schreibt Lieder über Gewaltfreie Kommunikation und allem was ihm dabei hilft sinnerfüllt und glücklich zu leben. Nachdem er auf einer Reise durch Portugal Beatboxen gelernt hat, hat ihn eine Leidenschaft gefunden, mit der sich Tuba und Gitarre kombinieren lassen: Die Loopstation. Als One-Man-Band kreiert er live tanzbare Beats, über die er neben dem Singen und Rappen seiner gehaltvollen Texte auch das ein oder andere Saxophon oder E-Gitarren Solo streut.

Fagner Wesley wurde in Salvador de Bahia, Brasilien, geboren. Er ist autodidakt und spielte bereits mit 13 Jahren in verschieden brasilianischen Bands. Mit 17 zog er in die Hauptstadt von Brasilien und studierte sowohl an der „Music School of Brasil“, als auch an der „Tom Jobim – State Music University for Jazz“.

Seit 2008 lebt er in Wien und ist ein fixer Bestandteil der Wiener Musikszene. Er kombiniert Latin Jazz Rhythm mit verschiedenen Musikrichtungen wie z.B. Afro-Bahia, Funk und Blues. Aufgrund seiner Herkunft ist sein Musikstil sehr von brasilianischen Rhythmen geprägt.

Musikalische Zusammenarbeit u.a. mit Alegre Correa, Iris Camaa, Denise de Macedo, Sandra Pires, Gary Howard und Wolfgang Muthspiel.

Jana Gatt beginnt als 4-jährige mittels Ballettunterricht am Tiroler Landestheater zu tanzen und bildet sich in den folgenden Jahren in Rhythmischer Sportgymnastik, Jazz, Hip Hop, Popping, Breaking und anderen Stilen weiter. 2021 macht sie ihren Abschluss an der Anton Bruckner Privatuniversität. Reisen nach Paris, London und andere Städte in Europa prägen ihren Stil mit Freiheit und Ausdrucksstärke.

Im Unterricht von Jana geht es um Dich und deine angeborene Fähigkeit Dich auszudrücken. Priorität haben das Spüren des eigenen Körpers und die Fähigkeit diesen rhythmisch & ästhetisch zur Musik zu bewegen.

Wir erlernen gemeinsam, dass Tanzen nicht schwer, sondern leicht ist. Mit dem ersten Schritt, den wir in diese Welt setzen, hat die Choreographie nämlich schon begonnen. Coole Moves stärken das Selbstbewusstsein und tänzerisches Auseinandersetzen mit Dir selbst ist eine Form von Therapie.